Aunque el caso de actrices que editan discos como una extensión de sus carreras no es nuevo, sí resulta muy agradable cuando no se trata del pop insulso que vende fácil y fácil se olvida. Por ejemplo, chicas como Leonor Watling y Najwa Nimri en España han editado discos bastante arriesgados y de manufactura impecable. En México, un buen caso de esta dicotomía la representa bastante bien Ximena Sariñana, jovencita que se iniciara como actriz dentro del circuito del nuevo cine mexicano y que ahí mismo hiciera parte de sus inicios como cantante, participando en distintas bandas sonoras antes de editar su primer disco solista, de título completamente opuesto a lo que contiene: “Mediocre”.
Platicamos con Ximena acerca de este nuevo disco en donde se ha auxiliado de los productores que han colaborado en los esfuerzos musicales de gente como Jorge Drexler, Luis Alberto Spinetta, Gustavo Cerati, Bajofondo Tango Club y uno que otro talentoso mexicano (como los chicos hip hoperos de Mood-fu) y de ese inmenso miedo al punto medio, a no ser…eso, “mediocre”.
Un disco ¿”Mediocre”?
{sidebar id=72}Para mí, el hilo conductor es que son canciones que hablan de mí, de mi vida y de lo que me pasa. Decidí ponerle “Mediocre” al disco justo porque para mí el hilo conductor también estaba dentro de este trauma mío al punto medio y siempre ver al punto medio como algo negativo y me di cuenta de que en cada canción se demostraba un poco este gusto al extremismo y odio al punto medio. Entonces, fue por eso que decidí ponerle “Mediocre” al disco, porque mediocre es una palabra que simboliza el punto medio como algo negativo y eso era una especie de ironía al confrontarme a este miedo al punto medio.
¿Actriz o cantante?
Yo hago las cosas porque me gusta hacerlas. Si eso significa cantar covers de algunos estándares de jazz y hacer soundtracks para películas y seguir actuando, entonces voy a hacer eso. Esto es algo que siempre ha regido mi carrera, que hago las cosas que me gusta hacer.
A la gente que no me conoce, puedo decirles que soy una chica alternativa que compone y canta y creo que eso engloba a la mayoría de las mujeres compositoras en el mundo. Ya después van a tener que entender que estoy muy enfocada en las canciones, porque mi disco sí es muy cancionero y tiene canciones con las que te puedes identificar.
La canción, lo esencial
Lo más importante era la canción. Yo estoy muy enfocada a la canción, a la canción en su forma más… (¿simple?) que es piano y voz, o guitarra y voz. Y eso fue lo primero que hice, trabajar las canciones para que en piano y voz, o en guitarra y voz funcionaran y que fueran una muy buena canción así nada más como estaban, y ya de repente esperar un poco lo que te pedía cada canción. Creo que el disco está un poco variado, porque yo escucho muchísimos tipos de músicas, desde jazz hasta blues, música electrónica, pop, rock, tango, bossanova, escucho realmente de todo; y creo que en cada canción lo que iba pidiendo ya eran decisiones que tomábamos entre el productor, los músicos y yo.
Cada canción la fuimos armando y la fuimos arreglando conforme a lo que sentíamos que nos pedía y también conforme a las ideas que se nos iban ocurriendo. En el disco hay 12 canciones, son canciones que ya venía escribiendo y son canciones que ya llevan rato formándose. Fueron como seis meses de estar componiendo y yo terminé con un repertorio de cómo 20 canciones para escoger las 12 que quedarían en el disco y como que era muy evidente cuáles eran las canciones que tenían que quedar.
Producción
Trabajé con Tweety Gonzalez como productor, él ha trabajado con Gustavo Cerati y con Fito Páez y también trabajé 3 temas con Juan Campodónico, que ha trabajado con Jorge Drexler y Bajofondo Tango Club y los músicos con los que grabé fueron un poco de todo, desde el bajista de Fito Páez hasta el percusionista de Luis Alberto Spinetta y de los Illya Kuryaki. De repente, metí a una chica de 20 años que toca la guitarra y se llama Loli Molina ¡que además canta bárbaro! también al baterista de Almendra… entonces llamamos a músicos de diferentes partes, Luciano Supervielle (Ex-Cadillacs) también estuvo involucrado, también un tema del disco la produjo un dueto de hip hop de México que se llama Mood-fu y entonces esas son algunas de las cabezas que participaron en el disco.
Influencia
La verdad es que yo sí escucho mucho rock argentino. Soy muy fan de Gustavo Cerati, de José Alberto Spinetta, también de un compositor uruguayo como lo es Jorge Drexler o como lo es Martín Buscaglia, de Juana Molina y creo que en Argentina y Uruguay y en esos países hay una movida impresionante de música y además con mucha identidad latina, que eso me gusta.
Letras
Temas como “La tina” tienen sus momentos obscuros, porque habla de un suicidio pero la verdad le quité muchas palabras que dejaban claro el rollo del suicidio, un poco para dejarlo también a la interpretación y que fuera más como una metáfora el suicidio o de un estado de ánimo depresivo, sin ganas de querer salir de ahí y más bien de invitar a la otra persona a que te acompañe en tu estado depresivo.
Todas las canciones son un reflejo de cómo me he sentido alguna vez en mi vida y creo que eso es lo padre del disco, que es como un reflejo muy mío. No te puedo decir que en este momento estoy pasando por lo mismo, pero sí te puedo decir que son cosas por las cuales he pasado y reflexiones que he hecho.
Los Fans
Creo que soy una persona que respeto mucho a mi público y que además como que lo tengo muy cerca, porque con medios como el myspace y el youtube, pues la verdad es que he tenido mucho contacto con ellos y ya se me han acercado en las tocadas y creo que tengo unos fans muy sólidos que realmente están comprando el disco por el disco entero y se saben casi todas las canciones y eso es algo como muy padre.
Definitivamente, desde el hecho de que tu nombre ya sea conocido, pues despierta curiosidad. Pero, eso sí, nada te garantiza que esa gente se va a quedar para ser tus fans, porque en sí creo que la música está hablando por sí sola.
El hecho de que la gente ya me conocía por las películas no sé si haya tenido que ver con que me firmaran para este disco, pero eso en realidad no me importa mucho. No me importa la razón por la que me hayan firmado, lo que me importa es que mantengan mi música intacta y que mi música pueda salir como es y que además me vayan a apoyar al 100 por ciento y eso es algo que yo encontré en mi disquera, en Warner, que sí fue una disquera que me apoyó tal y como yo soy y creían en mí y creían en el proyecto y creían en la música y eso es básico.
A corto y largo plazo
El 30 de abril voy a estar en Los Angeles, en un club que se llama The Mint y el 2 de mayo voy a estar en Washington D.C. en “Espacio Joven 2008”, de Televisa.
Me encantaría filmar en otros países, creo que es algo muy interesante, creo que es lo mismo que ir a tocar a otros países, por supuesto que me interesa pero no lo veo en mis planes tempranos y en realidad voy más bien viendo y resolviendo las cosas como se me vayan presentando.
Recomendaciones
Descartes a Kant, y creo que hay una movida muy interesante de nuevas bandas como Bengala como Los Dynamite, y de cosas que llevan más rato. El nuevo disco de Café Tacvba, el trabajo que hace Ely Guerra, Natalia Lafourcade…
"Vidas Paralelas" / From: mashus
