Con sólo 19 años, Natalia Lafourcade se ha convertido en la sensación de la próxima entrega de los Grammy Latinos. Con cuatro nominaciones de su primer material discográfico (entre las que se cuentan “Canción del Año”, “Mejor Canción Rock”, “Mejor Álbum”, y “Mejor Nuevo Artista”), la mexicana ha comenzado su reinado como la nueva reina del pop. Con un talento inversamente proporcional a su diminuta estatura, Natalia hizo las delicias de quienes asistieron a la fiesta de clausura del L.A.M.C. y aprovechó su estancia en Los Angeles para platicar acerca de sus nominaciones y su banda, “Laforquetina” y la fórmula del “bossapop”.
Sueños Rebeldes
El disco fue grabado parte en Italia y otra parte en México con Aureo Baqueiro como productor. Lo que grabamos en Italia lo estuvieron produciendo Loris Ceroni y Mauricio Arriaga. Loris estuvo conmigo en la coproducción y con Mauricio hice algunas de las maquetas. Estuvo interesante, porque son productores que han trabajado con artistas que nada más llegan a grabar las voces ¡y ya!, que no se meten en la producción. Yo llegué ahí desde el principio y entonces era algo así como que “niña, ¿tú qué opinas si no sabes de esto?”. Yo sentía un poco eso, además de que habiendo producido discos de artistas como Timbiriche y OV7, estaban acostumbrados a hacer ese tipo de música, música hecha para vender con la misma fórmula.
La oportunidad se fue dando poco a poco, pero Aureo Baquerio y Loris Ceroni disfrutaron mucho la grabación. Vi que lo disfrutaban y me contaban que había proyectos que tenían que hacer y alucinaban con lo feo que estaban. Fue algo que pasó con este disco, ¡a todo mundo le gustó el proyecto!, a los músicos invitados, a la gente de la disquera y a los productores. Estoy muy contenta, además como que cada vez ha ido agarrando más caché, porque entre todos nosotros le hemos ido dando diferencia a las tocadas en vivo y quisimos cambiar las versiones del disco.
Natalia… ¿Y Su Banda?
Pues la imagen y el nombre es Natalia Lafourcade. El disco así lo presenta, pero para mí es Natalia Lafourcade y La forquetina, porque eso de los solistas está muy raro. A pesar de que son las canciones mías, no soy yo sola la que me paro en el escenario y hay cinco personas que tocan y le ponen su esencia a las canciones. Para mí en realidad tocando en vivo es la verdadera esencia de nosotros, por eso es tan importante para mí.
La Creación Adolescente!
El proceso creativo fue cambiando porque empezó siendo la guitarra y la voz . Yo llegué a la disquera con el plan original de firmar un contrato para una banda de rock pop de los que crean las disqueras y entonces ya estaba punto de firmar y me rajé. Tenía 17 años y dije no, ¡ni madres!, porque no era mi proyecto, no eran mis amigos, no los conocía y quién sabe a donde me iba a meter y dije ¡no!. Les dije no, porque yo hago mis canciones. Llegué un día con mi guitarra y les canté primero y les dije “denme como 2 ó 3 semanas para hacer más demos y les traigo más canciones”.
Entonces, tocaba con mi guitarra y grabé algunas canciones con pura guitarra y voz. A algunas otras ya les puse un poco de música para dejar la idea musical, y ya cuando llegué con los demos les encantó y después se pasó a hacer el disco.
Todo lo que está en el disco sigue teniendo la misma esencia acústica, pero al mismo tiempo ya con las influencias del bossanova, del funk, del blues, un poco de jazz electrónico, no directo pero con esa esencia y después cuando terminamos el disco, dijimos: “bueno, pues ahora sí le toca a nuestras tocadas en vivo” y fue cuando cada uno de nosotros puso una esencia nueva.
Las tocadas en vivo no son iguales al disco, cambia todo, cambia la voz, cambia la guitarra, las líneas de bajo y de batería están mucho más amarradas y las guitarras no tienen que ver con las del disco y los teclados igual. En el disco no hay percusiones todo el tiempo, en el disco hay coros y en vivo sólo hay secuencias, pero aún así existen versiones que nosotros hicimos para darle más punch y hay una canción a la que cambiamos totalmente. La escuchas y es como otra canción, se llama “Georgina”. Está “Amar Te Duele”, que la hicimos entre todos y la montamos más ponchada, entonces como que en el show en vivo hay una introducción, y un final. La letra y la música de “Amar Te Duele” es mía pero los arreglos los hicimos entre todos y en el estudio lo escribimos todo.
La Forquetina
Nos conocimos en la escuela de música, Alonso y yo comenzamos a hacer primero unos demos y era para un evento de la escuela, para llegar con una banda y para decirles así es como queremos que suene. Entonces, comenzamos a hacer primero unos demos y ya después nos conocimos todos y nos juntamos una vez que el disco ya estaba terminado.
Lo mejor de los forquetinos es que nos hemos encontrado como banda y es bien difícil encontrar a tu banda, ¡está cabrón! Porque todos hemos pasado por bandas antes y está muy cañón encontrar tu banda, o sea todo el conjunto que toque lo que tienes en la cabeza y a lo mejor no exacto pero que haga que lo que tú tienes en la cabeza y como instrumento que es la voz pueda fluir bien.
Como que ya sabemos cada uno lo que tenemos que hacer y en cuanto a eso no somos tan egoístas a la hora de tocar, que es lo que tienen muchos músicos como que es algo muy chingón que nadie se sienta protagonista.
Amar Te Duele
La película en México fue un buen trampolín para pegar y para que la gente nos escuchara, porque apenas estábamos empezando y fue muy bueno porque en el cine la ponían y a la gente le gustó la canción. Para mí fue uno de los momentos en el estudio más chistosos, porque yo llegué con la canción dos días antes del límite para entregarla, porque fue una canción por pedido y yo nunca había hecho una canción así, entonces la entregué dos días antes y yo pensé que ya no iba a salir nada.
Esa canción la montamos entre mi banda y yo, todo lo que escuchas en el disco son músicos invitados y ahí ya fue mi banda, entonces para mí y para todos, la canción tiene una vibra bien buena, muy fresca. En cuanto a lo del éxito, yo creo que fueron las dos cosas, tanto la canción como la película se ayudaron mutuamente.
Buscando Un Grammy
La nominación está muy padre, es muy importante para nosotros porque eso nos abre las puertas a lo que queremos hacer que es tocar. Nos da gusto ver que hay gente que se le ha gustado y se ha interesado por este proyecto y es bueno estar ahí esa noche y nosotros queremos tocar, pero todavía no sabemos, pero si llegáramos a tocar eso va a hacer que mucha gente nos vea y nos va a abrir las puertas y entonces ojalá y nos vaya bien.
Es una oportunidad para convivir con gente de otros lugares, hace rato me preguntaban “qué vas a hacer si te ganas un Grammy” y yo les dije, “vamos a dar las gracias y nos vamos a ir a celebrar” y al día siguiente vamos a seguir metiéndole a la música que es lo más importante, mantenernos haciendo cosas interesantes.
Este mercado en los últimos años ha tenido mucha apertura y ha aumentado muchísimo y yo creo que sigue creciendo y sigue pa’ arriba y para nosotros en un buen momento para tratar de meternos acá.
PREGUNTA AL OÍDO
El Gusto Por El Mal Pop
Pues se está superando, se está superando mucho y la gente ya no se traga cualquier cosa. Es un proceso muy difícil y muy largo también que va a llevarse algunos años porque en México el problema es que hay bandas, hay muchos proyectos, pero no tienen apoyo de parte de la gente que puede darlo.
No hay apoyo o es muy escaso y las bandas de rock están poco apoyadas por los medios, las radios, las disqueras. No se les respeta, tiene muchos problemas. Nosotros afortunadamente tuvimos el manejo de una banda pop, pero siendo una banda de a de veras y entonces eso le dio más fuerza. Si eso se hiciera con muchos proyectos, estaríamos muy bien en cuanto a música. Vamos bien, pero no hay promoción y ahorita están muy de moda los reality shows…
¿Rebelde?
A mí no me gusta que digan eso porque yo no me considero una rebelde, o una “chica mala” para nada. Nada más me gusta la música y expresar lo que siento en el momento, en las canciones, pero son cosas que son las mismas que sienten muchos. Soy más roquera que popera, pero no estoy peleada con el pop, porque hay pop que está muy bien hecho, pero estamos peleados con la mala música, por eso estamos luchando tanto para mantenernos sobre la buena con los que están en la línea de la buena música.
A Edad
Al principio mucha gente fue a nuestros conciertos por curiosidad, pero ya algo de eso ha cambiado y los otros se darán cuenta poco a poco.
El Bossanova
Del encuentro con el bosanova, pues hay que echarle la culpa a mis amigos de la escuela, ellos escucharon mis canciones y me pasaron muchos discos porque decían que yo tenía una esencia como de bossanova y yo no sabía qué era bossanova, era un estilo que me estaba saliendo sin que yo supiera lo que hacía y entonces empecé a oír discos y discos y discos, pero lo que hay en el disco es solamente un poco de lo que alcancé a conocer en el momento, ahora conozco mucho más.
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