Toto González, el Dj venezolano asentado en Miami que ha reunido a un ferviente batallón de seguidores en el sur de Florida, tiene un alter ego. Bajo el seudónimo de Mr. Pauer el inquieto Dj se ha colado en los oídos de las masas que visitan los locales que anima con sus mezclas musicales donde el trópico colide con el funk, el rock, la electrónica, new wave o el house, sin ninguna discriminación. Ahora nos cuenta cómo pretende conquistar el mundo con un EP, donde bajo el nombre de “Soundtrack” deja 7 testimonios de sus meditaciones musicales.
“Soundtrack” es el resultado de los experimentos que ha venido realizando a puerta cerrada en su estudio personal y que esporádicamente comparte con las audiencias que lo siguen con regularidad en clubes como La Covacha, o a través de su boletín electrónico fabrikalink.com. Pero este EP auto-producido que se estrena el próximo 15 de febrero, también es como la banda sonora de las vidas que discurren alrededor de las confluencias musicales que solo ocurren en las cálidas noches de Miami.
La cosmogonía de Mr. Pauer
Mr. Pauer es el personaje que representa a Toto González. Nace hace ya más de 8 años, cuando tuve mis inicios como DJ. Con el tiempo, el personaje de “Mr. Pauer”, la caricatura con la que me identificaban, fue convirtiéndose como en mi pasatiempo favorito y lo vestía de acuerdo a la ocasión y diferentes temáticas.
Creo que tengo unos 15 o más versiones del personaje (Pauer González , a lo Speedy González, Pauer Spock, a lo señor Spock, versión funk, con traje de Divo, Gallego, Obama y el más seductor, que es solo en calzoncillos).
Mr. Pauer es un juego de palabras donde escribo “power” como se escribiría en español. Creo que me inspiro mucho en esos infomerciales de “aprenda inglés hablando en español”.
Mr Pauer vs. Toto González de Sóniko
Mr. Pauer es el proyecto donde por primera vez trabajo toda la música. Ya con 8 años de carrera como DJ, sumándolo con toda la música que me ha influenciado durante toda mi vida, sin discriminar estilos, me dio por crear mis propios mashups, remixes y reinterpretaciones de todos estos ritmos. Con el tiempo, esto se convirtió en un set de canciones que representaban lo que quería transmitir musicalmente. En Sóniko se trabaja de manera diferente, donde cada uno de nosotros aporta a las canciones y respetamos y admiramos la función de cada cual.
El nombre del EP: “Soundtrack”
Este es el soundtrack de mi vida. es la recopilación de todos esos años de influencia musical que me transmitían los tíos con la salsa a todo volumen, las fiestas navideñas en casa de la abuela, los boleros que escuchaba mi madre, la influencia de los 70’s y 80’s de mis hermanos mayores y mucho rock en inglés y español de mi parte. Nunca entendí el por qué había tanta música que escuchaba y que no me gustaba, que con los años venía cargada con muy buenos recuerdos de mi infancia o mi vida en general. Creciendo en Venezuela se escucha todo un sancocho musical. Se mezcla el trópico con lo europeo y lo americano con lo folklórico. Esto también pasa en Miami con todas las culturas que aportan al soundtrack de la ciudad.
Produciendo “Soundtrack”
A “Soundtrack” lo hice enteramente en mi estudio. Hace unos 3 años –más o menos– que empecé a trabajar con Ableton Live creando canciones. Yo soy músico auto-didacta y ¡muy callejero! Siempre empiezo con las bases de batería que es mi instrumento principal y luego voy jugando con las líneas de bajo y melodías. En esos 3 años, lo trabajaba 2 días por semana cerca de 4 horas cada día, donde “hacia el ejercicio de hacer un ejercicio”, muy al estilo de escritura libre para despejar la mente, pero en mi caso lo hago con la música. Unos días salían cosas increíbles y otros días simplemente me divertía, pero siempre manteniendo una disciplina bastante rara en mí. El año pasado (2010), durante el mes de mayo, empecé a recopilar un grupo de canciones y crear muchas más para ya en septiembre darle vida a lo que es “Soundtrack”.
En este disco conté con la colaboración en varios tracks de diferentes músicos de Miami, incluyendo a Itagüí y Mark de Locos Por Juana, Gabriel de Minimal y uno que otro amigo que se tomaba una botella de vino mientras hacia música y que terminaba tocando maracas, güiro o lo que saliera.
Los temas
Estas canciones nacen en el estudio. Tengo una librería musical bastante grande y por meses me reencontré con toda esa música con la que crecí como la Billo’s Caracas Boys, Los Melódicos, El Binomio de Oro y, paralelo a eso, estuve haciendo unas noches en Miami que se llamaban “1980SOMETHING”, donde mezclaba la música de los ochentas en español e inglés. Trabajando en esos momentos haciendo música en la computadora, los sonidos de esas canciones de siempre como que se empezaban a separar y escuchaba nuevos matices. Esa magia hacía que hiciera mashups mentales de ritmos y colores.
Mi metodología de trabajo es bastante mística. Por mucho tiempo, había tratado de meditar y despejar la mente con resultados muy pobres pues la mente no se calmaba. Descubrí que hacer música me enfocaba los sentidos y lograba separarme de todo ese bombardeo de pensamientos de trabajo, proyectos, etc.
Prendo un incienso, abro una botella de vino, me froto las manos y las pongo a la disposición de una inspiración mayor para que me guíen. Yo desconozco las notas musicales pero cuando entro en este trance ¡todo fluye!
Correspondencia con otros Djs y experimentos de cumbia
Como DJ, estoy al tanto de todas las tendencias musicales y soy amigo de muchas de estas bandas que definen el nuevo sonido de la música latina de hoy. En Miami es difícil conseguir a alguien que toque Bomba Estereo o Chocquibtown, o Señor Coconut en una noche comercial de un viernes. Yo me caracterizo, y en muchas veces me obsesiono con tener un solo enfoque: hacer bailar a la gente sin necesidad de que conozcan la música o artista que suena. El baile debe ser espontáneo y no atado a todo un bombardeo publicitario.
Trabajando ya por muchos años en la escena musical, me he cargado de música, remixes y apuesto a sonar la música que me gusta sin discriminar géneros musicales.
¿Por qué cumbia y no tambores de la costa venezolana?
Viviendo en Venezuela, mi padre tenía un negocio donde tenía contacto con muchos camioneros que transportaban mercancía. Esta gente, como buenos camioneros, llegaban con el estéreo a todo volumen y viniendo desde Colombia, Ecuador, San Cristóbal (al este de Venezuela, frontera con Colombia), El Callao (al sur de Venezuela en la Guayana), etc. traían toda esa música, que entonces era considerada “Tierrúa”, un adjetivo peyorativo como se le decía en Venezuela (refiriéndose a música poco sofisticada), pero que gracias a ellos se me quedó clavada en el subconsciente.
Me influencia la cumbia, pero también la salsa, merengue, electro, house, dub, rock, etc. Defino mi estilo musical como “Electropical”, más que cumbia o digital cumbia, pues no quiero limitarme en la manera de expresarme.
La cumbia ciertamente domina a países como Colombia, México, Argentina y Perú, pero también se coló en Venezuela! La Billo’s y Los Melódicos “cumbiaban” bien duro! ¡A esos les gustaba la rumba colombiana también!
La colaboración con Itaguí Correa
Itagüí es un gran cantante y líder de Locos Por Juana. Esta es una banda que conozco desde que se formaron y los he visto evolucionar. Somos compañeros musicales y compartimos opinión, música y oportunidades.
En el último disco de Locos Por Juana, Evolución, Mr. Pauer participa haciéndoles un remix de la canción “Chismosa”. Por ahí empezamos a colaborar. Lo invité al estudio a escuchar lo que estaba haciendo y le gustó mucho y grabó “Cumbión Del Sur”. Yo realmente soy un artista instrumental. Me gusta que la gente cree sus propias películas e historias y use mi música de soundtrack. Más adelante vienen otras colaboraciones con muchos cantantes que admiro ¡Sorpresa!!!
“Soundtrack”, el EP tema x tema:
Cucu Perucu
Esta es una canción donde me inspiré en un viaje que hice a Tailandia y me dio mucha impresión la similitud de la música de ellos con la cumbia amazónica de Perú. Aquí también trabajo con sonidos más electros.
Cumbión del Sur
Esta tiene una instrumentación más sencilla y bien definida por los teclados que lideran con sonidos llenos de delays. Le grabé snare drum acústico, güiro, charrasca y percusión en vivo. También trabajo con muchos sonidos ochenteros en el tipo de drum machine que uso.
Mente de Mente
Esta canción me gusta mucho y creo que es la más electrónica que tengo. Mantiene su flow tropical y los teclados habla claramente. Muchos sonidos de Moog y percusión en vivo.
Que sí, que no
En esta canción se maneja un ritmo que rasguña la cumbia y el reggaetón, paseándose con guitarras a lo funk nigeriano de manos de Mark (Locos Por Juana). Esta canción me da una nostalgia muy alegre.
Escaping
Esta canción se la dedico al BASS. Sonidos graves y mucho 808 en el kick. Sampleos distorsionados de acordeón y sonidos de persecución de mano del Moog.
Maybe Always
Aquí se nota la influencia de los días de Depeche Mode, Radiohead y NIN con ritmos que huelen a trópico.
Get me high
Esta es una canción que me da mucha energía y me gusta la variedad de sonidos que usé. Simpatiza al BASS con cierta influencia de percusión africana. Teclados muy líderes y eufóricos.
Link oficial:
www.mrpauer.com
