De la misma manera como Café Tacuba se divirtió editando “Avalancha de Exitos”, Molotov ha decidido encarar un reto similar en su nueva producción discográfica titulada “Con Todo Respeto”, donde la única constancia es la irreverencia. Un disco en donde conviven pacíficamente temas de Falco y los Beastie Boys, Chico Che, Los Toreros Muertos, Los Amantes de Lola y hasta El Tri. Platicamos con Paco, bajista de la banda, sobre cómo y por qué escogieron los temas que forman parte del álbum, además de los retos de reversionar verdaderos clásicos… y uno que otro “one hit wonder”.
La Selección
Empezamos con 25 y 30 temas, desde ahí fueron pasando las ideas por varios filtros. Una de las sorpresas que nos llevamos es que, aunque nos gustaran mucho, al adaptarlas y hacer un demo al estilo Molotov, no todas funcionaban.
No estamos tocando covers, porque no es un disco de covers. Pero, sí nos daba la pauta para saber qué canciones debían continuar trabajándose y cuáles no. Al final, teníamos 12 canciones pensando grabar 10 (por aquello de los permisos y demás). Pero, hubo la posibilidad de conseguir los permisos de todas y se sacaron las 12 canciones.
El Proceso Legal
Definitivamente, se te ocurren muchas cosas artísticamente y muchas veces llevan un proceso legal que las imposibilita. En este caso, por ejemplo, con “Mi Abuela”, la letra era de Wilfrido y la ganga, una parte de la música es de The Clash (de “The Magnificent Seven”) y la otra es “Bust A Move” (de Mellow Man Ace) y musicalmente nos gustaba mucho como quedaba el mash-up. Pero, no sabíamos que términos teníamos que manejar, ni que tanto problema nos iba a enfrentar esta mezcla de canciones.
Por eso es que decidimos tener un poquito más de canciones y tener ese respaldo por si en alguna se nos iba todo pa’ tras podíamos sacar otra de emergencia. Por suerte nos hicimos de un buen equipo para tener todos los permisos a tiempo y lograr sacar todas las canciones.
La Influencia del Mash Up
Pues, sí hay. Principalmente en los covers que grabamos. Ya teníamos hace un par de años un mash up que era “Back In Black” de AC/DC con “Give Me The Power”, pero lo hacíamos de desmadre porque siempre tocamos covers y siempre nos gusta andar inventando versiones de canciones que traes pegadas y las acabas tocando. Va más por ahí, porque se nos hace curioso mezclar una cosa con la otra.
Hay mucha gente haciéndolo, muchos Djs usando esta fórmula. Pero, tocada en vivo es totalmente otra onda y es totalmente otra interpretación, pero se nos ocurrió porque la onda del disco era hacer música.
Reinventando La Revolución
Obviamente, si tenemos la oportunidad de hacer música y de mandar un mensaje, pues preferimos que sea lo más apegado a lo que vivimos y a nuestras cotidianidades y a lo que realmente nos está pasando. Hay no sólo crítica, sino inclusive autocrítica de lo que pasa y de los que nos rodea.
Eso de la reversión de “La Revolución No Será Televisada” (de Gil Scott-Heron) fue que un día al empezar a hacer la traducción de la letra, se encontró con que adaptándola a una crítica de la realidad quedaba muy bien e inclusive quedaba totalmente fresca por lo que estaba sucediendo.
Parece sorprendente que una canción que quizá tenga 30 años sea tan adaptable a la realidad. Pero, no es pretencioso, ni tratar de seguir una fórmula. Es realmente lo que nos pasa y ponerlo en las canciones. Afortunadamente, nunca ha habido represalias por parte de quienes a veces les ha tocado salir en las canciones. Creo que inteligentemente, porque responder a algo así sería como evidenciar que sí hay algo de trasfondo. Nunca ha pasado eso, creo que está más entre lo que hace la banda y el contacto con el público. Ahí es donde hay a veces más empatía, o muchas veces la gente dice “ya no me late” o “les faltó decir ésto”.
¿Fáciles de Destruir?
La canción ya está hecha, interpretarla como es quizás podría ser un camino más fácil. Pero, hacer un arreglo de la canción sí involucra hacer un demo, ver si funciona, cambiarle el tiempo, o sea, pasa por varios experimentos. Definitivamente, tener un tema ya hecho para después destruirlo te da una base para decir “¡vamos a tirarnos hasta el punto contrario!”, y la cumbia vamos a hacerla punk y la punk vamos a hacerla cumbia y eso fue lo que hicimos. Nos fuimos a los puntos opuestos para que no fuera tan obvio escuchar un título y decir, “ah, ya sé lo que va a pasar”.
Al contrario, yo creo que cuando las canciones ya están hechas, no es tan sencillo modificarlas y hacerles un arreglo, a veces porque siendo ya hits la gente las identifica ya como son.
La Audiencia
Pues, de repente en los conciertos ves a los papás con sus hijos de cuatro o cinco años, a unos güeyes de 15 con hermanos de 12, unos güeyes con su novia de 20 y ellos de 25 y otros de 30 y dices, “¡ah cabrón cómo ha crecido!”. Podría decirse que tocamos rock aunque podría demostrarse que la musica que hacemos es universal, llega a todos los estratos, a gente de varias lenguas distintas y de varias generaciones.
Para nosotros es algo bueno saber que no solamente lo que hacemos es rock, o no sólo tiene esta estructura, ni se limita. Entonces, nos da gusto eso y te vas dando cuenta de que los chavitos de hoy, de 9 ó 10 años, ya saben como está el pedo. Muchos de los mensajes en las letras ya los entienden.
Hicimos un disco diverso y bastante ecléctico y, la neta, no sabemos qué tipo de gente vaya a ir a los próximos conciertos, pero entre más gente pueda ir de distintos estratos, edades y cultura está de “poca madre” para nosotros.
Las Que No Entraron
Yo estuve tratando de hacer “Pelo Suelto” de la Trevi varias veces, y no quedó. Se me hace muy buena canción, pero no amarró al final. Esa sería una de las mejores que se pensaron y no quedaron. La de “Amateur” (“Rock Me Amadeus” de Falco) que cuando íbamos en la escuela era clásica, o escuchar la en las fiestas de la secundaria marcó una epoca por lo menos en Tito, Micky y en mi, que somos más grandes que Randy, “Girls” de los Beastie Boys también y en Randy dejó un sello también, como en toda la vida de Molotov.
Hay rolas como la de “La Boa” que la escuchas desde que tienes 5 años en la boda de latía, en el cumpleaños de la abuelita, la ponen el domingo en la comida familiar y son canciones del dominio público que también te acaban marcando, son canciones que se conocen en todos lados. Entonces, había canciones que desde un principio se pensaron y que fueron demo y quedaron, y había canciones que fueron suplidas por otras muy buenas.
Pesadillas en El Estudio
“La Boa” fue una pesadilla. No se me ocurría cómo hacerla, hasta que por fin por ahí alguien la empezó a cambiar, haciendo la conversión del cover pero en trabajo totalmente de grupo. A Randy se le ocurrió cierto beat, a Micky se le ocurrió que fuera una cierta tendencia musical y acabó siendo lo que escuchamos ahora que está el disco hecho, que es un trabajo de equipo. ¡Esa canción costó trabajo!.
La abuela costó trabajo, porque era una letra gigantesca y había que armarla bien (primero entenderla y luego cantar la pinche letra). Pero, no hay ninguna rola que pudiera ser fácil…
“Perro Negro” a nivel de estructura es una canción sencilla, pero para cantarla ¡fue un huevo!. Yo creo que todas las canciones tienen su mérito de trabajo y unas fluyen más que otras, pero todas tienen su mérito.
Molotov es: Tito: Guitarra Micky, Randy y Paco: todo lo demás, sin orden particular
