El nombre de Miguel Bosé es, sin duda, casi sinónimo del término pop en español; por lo que seguramente algunos puristas desdeñan la trayectoria y la importancia musical de este ícono quien -en más maneras que una- es un personaje realmente ecléctico y que igual colabora con poperos que son estandartes del mainstream (Laura Pausini, Paulina Rubio, Ricky Martin), así como importantes y trascendentales rockeros (Placebo y Michael Stipe de R.E.M.).
Su linaje es ya bastante impresionante, hijo de la actriz italiana Lucía Bosé y del matador español Luis Miguel Dominguín, por lo que su niñez la pasó rodeado de figuras como Pablo Picasso, Ernest Hemingway y su padrino fue Luciano (Luchino) Visconti.
Sin embargo, Miguel ha logrado desde hace años escapar de las sombras de sus antecesores para brillar por luz propia en todo el mundo. A sus 30 años de carrera, ha decidido encarar uno de los proyectos más ambiciosos de su vida musical, con un disco de aniversario en donde en su version sencilla se cuentan participaciones de Alaska, Juanes, Alejandro Sanz, Ricky Martin, Shakira, Julieta Venegas, Laura Pausini, Michael Stipe (de R.E.M.), la actriz Leonor Watling, David Summers (de los Hombres G), Amaia Montero (de La Oreja de Van Gogh) y sus tres ahijados de Timbiriche: Sasha Sokol, Benny Ibarra y Paulina Rubio.
En la versión doble hay aún más sorpresas, además de la aparición de temas inéditos también existen versiones de colaboraciones que Miguel ha hecho con otros artistas como Placebo, Antonio Vega, Ana Torroja, Armando Manzanero, Chavela Vargas, Mikel Erentxun, Rafa Sánchez (de la Unión) y Carlos Berlanga (quien fuera parte de Kaka De luxe y Dinarama y que escribiera los inolvidables temas “Ni Tú Ni Nadie” y “A Quién Le Importa”). Hablamos con Miguel acerca de todo el trabajo que involucra esta nueva aventura musical y la inminente gira que precede a la celebración de 30 años de este “Papito” del pop.
"Papito"
Este nuevo disco es un revisitar una parte de las canciones de toda la vida y puestas al día con una producción nueva y sobre todo acercando fronteras porque sin olvidar que es una producción mía, he tenido que crear un espacio común para que cada uno de los invitados estuviera cómodo.
El disco se ha grabado en muchos estudios, en Estados Unidos en cuatro ciudades diferentes, en Los Angeles en New York, en Miami y en Austin. Luego en Londres, luego en Milán en Italia y luego en Panamá, en Madrid, en Cádiz… ¡en fin! en muchas ciudades y muchos estudios.
Para quien no conoce a Miguel Bosé éste es un buen resumen, no es todo el resumen de la carrera porque eso es muy difícil, pero es un buen resumen con muy buenas canciones y además no solamente es un buen disco para entender a Miguel Bosé como músico, sino también por lo que son sus amigos.
Los invitados
Lo más difícil fue coordinar las fechas, toda esta gente estaba ocupada haciendo giras, o promoción, o grabando o cosas así, entonces había que encontrar un sistema para poner cómoda a la gente. Las canciones las escogieron los invitados y decidieron que esa era la que cada uno quería hacer.
Muchos de los posibles invitados no pudieron, o no les dieron el permiso, ya que en los contratos nuestros está que los soportes y las grabaciones son propiedad de las casas discográficas y entonces por varias razones que a veces no se saben no dan el permiso y por mucho que te desesperes pues ¡no hay nada qué hacer!, pero bueno, todos ellos son buenos amigos desde hace mucho tiempo y todos ellos son importantes. Todos los que están tienen un sentido en mi vida. No todos los amigos que tengo en la música están en el disco.
Los “ahijados”
En el disco están incluso tres de mis ahijados, Paulina Rubio, Sasha Sokol y Benny Ibarra y el tenerlos ahí me hace sentir orgullosísimo y me llena de alegría y de orgullo, ya que cuando tú estás en el primer día de la carrera de alguien y ves que pasa el tiempo y que se hacen gente de esa solidez, cada uno con su propia vida, con sus propios estilos y su propia forma de ver las cosas que hace, pues eso es fantástico. Son personas que han crecido, todas ellas muy sólidas en cada una de las cosas que hacen, y por supuesto que tienen toda mi admiración. No anticipaba el éxito que iban a tener, ya que de tan niños no se puede saber y sobre todo porque Timbiriche fue un casting de Televisa, en el que yo no tuve nada que ver y que entre todos los que lo hicieron pues les parecieron que eran los que podían tener más arte en su desarrollo.
El tiempo de otros
Hacer un disco como este es mucho más complicado, porque es muy complicado de montar, es muy largo y porque además en “Velvetina” tú eres quien manda en el tiempo y en los tiempos y si te quedas atascado es por culpa tuya, pero sigues trabajando, estas inactivo porque no te llega nada que en algún momento es quizá inspiración o lo que sea; pero sigues trabajando de cualquier manera, mientras que en un disco como este dependes de muchísima gente y de los tiempos de muchísima gente, de los cambios de último momento y es mucho más difícil. Entonces, aunque haya sido muy laborioso “Velvetina” -porque hubo 13 canciones y 13 videos-, siempre estabas activo y haciendo algo.
Sonoridades compartidas
Los invitados mandan bastante, en el momento en que entra una persona en una canción, pues automáticamente lo que tienes que hacer es buscar la manera para ponerlo cómodo, para que aún siendo tu producción se sienta muy cómodo. Muchas veces en el tipo de producción y el tipo de sonoridad de mis producciones y el tipo de manera que tengo de hacer las cosas, pues era un proyecto que para cierta gente se podía poner difícil. Esa no era la intención…
Ausente
Las giras no se hacen todos los años y luego muchas veces las fechas no coinciden y eso ya no te lo podría contestar yo. Es algo que depende más de un aspecto empresarial, management, ahí ya no sé qué decir. A veces, solamente tienes 3 semanas para hacer Estados Unidos y de repente haces San Francisco, El Paso, Chicago, quizá si te quedas muy tarde haces Miami y New York y ya se te ha acabado el tiempo, ya no tienes más. Pero, en realidad eso es más un asunto de los empresarios. Yo estoy deseando ir a lugares como Los Angeles, pero ustedes tienen que hacer presión no sólo para que vaya a hacer promoción, sino también conciertos ya que si estoy celebrando 30 años en todos los sitios, pues Los Angeles no podía faltar.
Reinvenciones y éxitos
Pues, de repente te sucede. De repente, te pones a hacer y escribir cosas que nada tienen que ver con las que hiciste hasta ayer, pero es que va cambiando la manera de componer las cosas, no eres capaz de volver atrás. Cuando empecé con toda la historia de “Velvetina” muchas veces me di cuenta de que ya se estaba fraguando esta manera y este cambio a nivel composición, de querer ver las cosas y por el que podía seguir construyéndome.
Aunque sí van a estar algunos de los invitados en los conciertos que se están preparando, de todos modos este es un tour en donde sólo voy a tocar grandes éxitos, no va a haber canciones raras u obscuras, sólo grandes éxitos, que afortunadamente son muchos. No los podré hacer todos, pero son canciones que vas a cantar de arriba a abajo durante todo el concierto.
El cine
Claro que volveré a hacer cine, seguramente en algún momento volveré a hacer cine y lo que pasa es que en determinado momento dije, “bueno, he empezado esta historia y quiero dedicarme por unos años fundamentalmente al cine”; porque entendía que si no tenía una continuidad no podía entender el mecanismo y no podía aprender a hacerlo bien, pero en el momento en que aprendí cómo lo podía hacer o cuáles eran mis armas dentro de eso, pues vuelo a lo que es mío: a la música. Pero, ¿volveré a hacer cine? Claro, por supuesto, no sé cuándo mas por ahora creo que la música me absorbe del todo. Además, ¿sabes qué es lo que pasa? La música es algo que fabrico yo, me es más fácil y en el cine como que siempre tienes a alguien que te mande y es más difícil cuando alguien te da órdenes y entras en un proyecto que tú no has escrito y no tienes nada que ver. Tienes que poner un talento que a mí me cuesta mucho sacar, porque no he estudiado arte dramático, entonces no tengo armas, todo lo hago de verdad y entonces eso a veces es muy doloroso, pero bueno, ¡volveré! www.miguelbose.com
FOR THE SPANISH IMPAIRED
The name Miguel Bosé has become synonymous with Spanish pop, which is why some purists mock this icon’s trajectory and musical importance. He is, in more ways than one, a very eclectic character who collaborates with both mainstream pop stars (Laura Pausini, Paulina Rubio, Ricky Martin) as well as with key transcendental rockers (Placebo and Michael Stipe from R.E.M.).
Miguel has a notable ancestry. His parents were actress Lucía Bosé and Spanish matador Luis Miguel Dominguín, which allowed him as a boy to be surrounded by public figures such as Pablo Picasso, Ernest Hemingway and his godfather Luciano (Luchino) Visconti.
However, Miguel has been able to come out of his parents’ shadow and build a reputation of his own. After 30 years into his career, Miguel decided to take on one of the most ambitious projects of his life: an anniversary CD featuring Alaska, Alejandro Sanz, Ricky Martin, Shakira, Julieta Venegas, Laura Pausini, Michael Stipe (R.E.M.), actress Leonor Watling, David Summers (Hombres G), Amaia Montero (La Oreja de Van Gogh), and his three godchildren from Timbiriche Sasha Sokol, Benny Ibarra, and Paulina Rubio.
There are even more surprises in the disc’s double version, including previously unreleased songs and collaborations with artists such as Placebo, Antonio Vega, Ana Torroja, Armando Manzanero, Chavela Vargas, Mikel Erentxun, Rafa Sánchez (la Unión), and Carlos Berlanga (member of Kaka De luxe and Dinarama and writer of “Ni Tú Ni Nadie” and “A Quién Le Importa”). We spoke to Miguel about the work that went into this new musical adventure, and about the imminent tour that precedes his 30 year celebration.
