Contrario a lo que sugiere el título del nuevo disco de Kinky, “Barracuda” no apesta. Por el contrario, nada tiene que ver con el olor del pescado sino más bien con la naturaleza de depredador del animal en cuestión, por lo cual es justo que el apelativo de este nuevo trabajo deje claro que es un disco más agresivo y más ambicioso musicalmente hablando… además es un título bilingüe y eso funciona muy bien en términos de marketing. Hablamos con Carlos Chairez, guitarrista de la banda, que en esta entrevista deja en claro que piensan que éste es su mejor disco hasta el momento y que a pesar de vivir en Los Angeles, se siguen considerando una banda cien por ciento mexicana.
Barracuda
El título de "Barracuda" fue algo muy interesante desde el principio para nosotros. Este disco es un poco más introspectivo, la música es mucho más intensa, es como una búsqueda frenética de sonidos. "Barracuda" significa estar al acecho, estar listos para atacar a esos sonidos y encontrar diferentes corrientes, ya que es un disco poco más misterioso y más inesperado. No sabes para dónde se va a ir, no sólo es para dónde te va a sacar.
Se hicieron casi 60 canciones para escoger, y una de las cosas positivas de este disco fue que estuvimos trabajando como locos y todo nos fue saliendo muy natural. Escogimos los 14 temas que para nosotros han sido los mejores para este disco. Obviamente, hay canciones de muchos tipos, pero yo creo que son canciones más elaboradas en cuanto a la letra en español con respecto de los otros discos y las canciones en este disco son casi todas en español, a excepción de las que son cantadas por Money Mark (Nota del autor: para los que no lo conocen es el tecladista de Beastie Boys, y es un productor que ha trabajado con ellos entre muchos otros artistas).
También está allí Randy, de Molotov, que hace dueto con Money Mark. Pero creo que como en los demás discos, se trata de componer y hacer cosas que a nosotros se nos hagan interesantes, se nos hagan frescas y esa fue la premisa del disco, no pensando en hacer algo más electrónico, sino simplemente escogiendo las canciones que fueron interesantes para "Barracuda" y estamos muy contentos, pensamos que es el mejor disco de la banda hasta ahora.
Creo que es un disco que te invita a escucharlo varias veces para darte una idea de lo que es. Esos son los comentarios que hemos estado teniendo en myspace, que es un disco que a pesar de que sería diferente, ya que armónicamente las canciones son más elaboradas, no pierde el estilo y yo creo que eso es natural. Seguimos con todos los integrantes y sería raro que una banda pierda así nada más la identidad, porque seguimos los mismos integrantes y componemos y producimos todo. Siempre va a estar presente la esencia de Kinky en un cien por ciento.
Música comercial
Existe un balance. Lo de poner canciones en los comerciales se ha dado porque hay gente que se acerca a nosotros y es gente a la que le interesa la música, que desde el primer disco la ha visto muy visual y es algo que a nosotros así nos sale desde que empezamos con el grupo.
Nos encanta todo eso de hacer una música visual, lograr ver cosas con la música es algo que es muy de Kinky y acerca del dinero, la verdad es que yo no sé qué tanta diferencia haya, pero lo importante para nosotros es que en este momento las ondas radiales de esta época es la televisión, son los comerciales, los videojuegos y el Internet.
Normalmente, la radio toca a cuatro artistas al día y el hecho de que haya gente que se entusiasme por nuestra música y la use para un comercial ayuda a que de esa manera salga al aire, para que toda la gente lo escuche. Para nosotros es muy interesante y nos causa mucho gusto.
Industria
La cuestión de vender discos es una situación que ha cambiado. La industria ha cambiado en los últimos 10 años radicalmente, casi de estar vendiendo un cien por ciento en discos, a nada.
Ahorita se vende en el Internet y es una puerta muy interesante, pero también es una plataforma que se sigue estructurando y todavía esas ventas que puedes tener en el Internet, pues algunas se pueden administrar y otras no.
Todo eso es parte de un cambio total en la industria, así como el hecho también de que empresas grandes, como las marcas de automóviles, apoyen el arte y un poco la cultura musical. Es algo que se ha dado a través de décadas y décadas, el empresario grande apoyando al artista es algo que siempre va a ser necesario para que el arte se difunda.
Y, aparte, para mí las nuevas estaciones de radio son los comerciales, porque en los comerciales ves las canciones de muchos grupos, unos muy famosos y otros no, pero así es como te das cuenta si alguien acaba de sacar un disco nuevo que quizá de otra manera no te habrías dado cuenta, pero te puedes dar cuenta a través de la televisión o de una película, de que algún artista acaba de sacar un disco y eso es muy interesante.
Tecnología
Lo de los estudios portátiles y la tecnología, es una herramienta muy válida. Gracias a eso, a lo mejor muchos músicos pueden componer más tiempo y lo de la calidad es algo que es muy cuestionable.
Para mí, el hecho de que tengas un estudio portátil en tu casa no asegura una calidad de disco digna de vender, eso es cuestionable, pero depende mucho del artista que lo grabe y de cómo lo haga.
Antes, en vez de computadoras, comprábamos máquinas de cinta para grabar nuestras ideas, pero yo creo que más bien depende de la esencia de la música y no de las máquinas.
Para hacer muchas composiciones, tienes que tener muchas ideas y eso no te lo da nadie. Se da ese ritmo de trabajo cuando hay química en el grupo. Es algo que de alguna otra manera lo vas a sacar, yo creo que un grupo que puede hacer de 40 a 60 canciones no se va a limitar porque no tiene equipo en casa. Si no puede grabarlas en casa se va un estudio y las graba, pero creo que se trata más bien de adaptarse y lograr hacer realidad tus composiciones.
Viaje sónico
Todo es cuestión de sensibilidad en esto de los discos. El álbum siempre es como una obra completa para nosotros, desde el principio al fin debe tener un concepto.
A nosotros nos gusta mucho eso de que el disco tenga su curva, que vas en un viaje pero no va pasando siempre lo mismo, sino que vas pasando diferentes escenarios. Yo creo que el balance se crea así, escuchando las canciones, tratando de hacer un orden en donde el viaje total del disco sea placentero y nos guste.
Balance
Hay canciones que están llenas de sintetizadores, que es algo muy de Kinky y que siempre hemos recurrido a esos elementos muy análogos, usando sintetizadores de los ochentas y los setentas, que tienen un sonido mucho más rico que el sonido actual de muchos aparatos y es una búsqueda de sonidos, tanto el sonido sintetizado como el sonido de las guitarras es un viaje y el descubrimiento al estar grabando, y el sonido de cada disco es algo que también buscamos en Kinky, tratamos de buscar algo interesante.
"The big picture"
Kinky es un grupo de Monterrey, de México más que nada, sin ser tan localistas. Creo que lo importante aquí es que Kinky es un grupo que nació en México, cuyos integrantes son todos mexicanos y parte del sabor que traemos y que se hace presente en los discos es por lo mismo, porque somos de México y el hecho de que estamos en Los Angeles ahora en cierta manera nos hace vernos a nosotros mismos desde fuera como país y como personas; valorar ciertas cosas que tienes que ver desde fuera y eso es algo que es muy importante para la composición, agarrar esos elementos que sean bien folklóricos o bien extremos de cultura mexicana y el estar afuera te permite ver esas cosas, "the big picture".
Dos lanzamientos
En México salió ya el disco físico, el lanzamiento fue al mismo tiempo, se hizo el lanzamiento físico allá y aquí se hizo primero digital y la razón de eso es por lo mismo que hablábamos. La industria del Internet y el disco es algo que se está separando un poco.
Nosotros tenemos la fortuna de trabajar con nuestra propia disquera, se llama "King Kong Récords". Lo hicimos nosotros, lo financiamos nosotros y lo produjimos, y tenemos la fortuna de trabajar acá con Netwerk America y es una de las pocas empresas que han sabido manejar bien toda esta corriente de la música por Internet. Entonces, se hace un lanzamiento así y se prepara un poco más el lanzamiento para el disco físico en enero. Es una especie de termómetro, ya que a final de cuentas hay gente que va a comprar el disco físico a pesar de tener la copia digital y es una manera nueva de trabajar. A nuestra manera de ver, Netwerk lo hace muy bien y esperamos que nos vaya bien con eso.
Afuera
Lo principal para nosotros ha seguido siendo la música que hacemos y esa misma música, así como la creamos, pues llevarla a festivales y seguirla llevando en vivo a otras latitudes, pues es algo muy importante.
Es algo muy interesante que, por ejemplo, nosotros en los Estados Unidos nos manejamos mucho en el medio "college", que son las estaciones independientes de las universidades y es un medio muy grande acá en los Estados Unidos y es muy interesante ver cómo cada estación en cada ciudad adopta diferentes canciones, como por ejemplo, aquí KCRW empezó a tocar la canción "Two Girls" y la empezó a tocar mucho en la radio. Así, en diferentes estaciones agarran las canciones que se les hacen más interesantes y es la manera en que a nosotros nos gusta seguir proyectándonos, tener un público ecléctico que va a escoger una u otra canción, sin darle enfoque a un solo sencillo.
Eso nos lleva a ser invitados a festivales, en giras al lado de artistas interesantes acá o en donde sea, y llevar la música en vivo, que es la principal inquietud de Kinky, seguir llevando lo que hacemos es lo que hace que se multiplique el alcance de la música.
Nuevos logros
Creo que el haber sido ingenieros del disco por segunda vez, nos hizo ver que tuvimos un avance grande desde lo que fue "Reina" a este disco.
De lo que más me siento orgulloso es de no tener ninguna dependencia, el no tener que darle cuentas a nadie de cómo vamos a hacer la música y hacerla realmente como si estuvieras en tu garage grabando demos y eso creo que no tiene valor. Eso es lo más padre de trabajar así, y nosotros logramos hacer 60 canciones trabajando de esta manera. Por eso escogimos lo que quisimos y a la hora de entregar un disco o de hablar con gente que lo quiere distribuir, pues ellos escuchan un material completamente honesto y terminado, con lo que es verdaderamente Kinky.
De esas 60 canciones, algunas mueren, de muchas a lo mejor se rescatan cosas que quedaron allí y hay muchas muy buenas, pero ya meter más de 14 canciones era mucho.
Esas canciones eran las que creíamos que cerraban la idea de este disco, pero veremos qué pasa. Como quiera, somos un grupo que siempre está componiendo, siempre salen nuevas ideas y ojalá sigamos así. Todo es interesante, nada se tira completamente, a veces hay cosas que suponen rescatar o se les puede dar otro giro y salen cosas padres.
Kinky es: Gilberto Cerezo (voz), Ulises Lozano (teclados), Carlos Chairez (guitarra), César Pliego (bajo), Omar Góngora (batería).
For the Spanish-Impaired
Kinky, on the lookout for new sounds
Contrary to what the title of Kinky’s new album implies, “Barracuda” doesn’t stink. It also has nothing to do with the stench of fish but better yet refers to the natural animalistic instinct of the animal in question. Justifiably so, the surname of this new project leaves it vastly clear that this is perhaps a more aggressive and more musically ambitious album…and the title is also bilingual which comes in handy in terms of marketing. We spoke to Carlos Chairez, the band's guitarist, whom in this interview makes it very clear that the band considers this their best album yet and that although currently residing in Los Angeles, they continue to consider themselves a 100% Mexican band.
