Finalmente se edita en Estados Unidos “Métodos de Placer Instantáneo”, la nueva producción de Aleks Syntek con la que pone a prueba su ingenio, se deja llevar por la intuición y en un variado buffet musical hasta nos lleva a mover el esqueleto con la salsa de Rubén Blades.
Hablamos con el músico mexicano, quien llegará en gira próximamente a varias ciudades norteamericanas para apoyar el lanzamiento de su álbum y nos revela por qué se distingue por lo peculiar…
En este álbum, Syntek se deja ayudar por tres pesos pesados de la producción latina para a pesar de su agitada agenda lograr un álbum variopinto, con viajes a los ochentas, experimentos polifónicos y regodeos con el trópico y el sudor, que fue producido casi de forma instantánea sin mella en la calidad. Su edición en Estados Unidos coincide con el lanzamiento de la telenovela “Los Exitosos Pérez”, cuyo tema principal es el sencillo del álbum y se titula “Loca”, una canción arriesgada en la que Aleks muestra su esencia alternativa. Ahora, dejémoslo hablar:
Un variado menú
La verdad, el público ya se ha acostumbrado a que soy un poco impredecible, porque funciono con cosas muy variadas y que no es lo común, como usar danzón en el disco pasado y ahora unos funkis y unas salsas, porque hay de todo en el disco. Siempre me encanta ofrecerle al público en cada álbum un buffet musical diverso.
Cada momento tiene su instante mágico, tiene su fase. Yo nunca estoy pensando en superar o mejorar un éxito anterior, porque la verdad es que me volvería loco y me darían ataques de pánico. Yo trabajo siempre en forma espontánea, en base a la intuición y a divertirme. Creo que eso es muy importante, porque si yo no estoy a gusto mucho en el proceso o si no me siento contento, es muy difícil que el público también se sienta atraído por mi propuesta si el creador no está satisfecho.
Los retos de un álbum hecho a toda velocidad
Este álbum lo tuve que hacer bajo cierta presión de tiempo, eso sí te puedo decir. Estaba yo terminando la gira de los 20 años que festejé con el álbum de recopilación, andaba trabajando muy duro, tuve a mi bebé (me hice papá por segunda vez), y todas estas cosas ocasionaron que tuviera como poco tiempo para sentarme a componer.
Tuve que ser como muy espontáneo e incluso por ahí rescaté temas de hace mucho tiempo o de épocas atrás, como “Ese mal gusto”, que es con lo que abro el álbum. Es una canción que compuse hace más de diez años y que la tenía guardada en un cassette, porque no me había encontrado con el arreglo adecuado.
Se me ocurrió hacerlo todo con voces, como al estilo Bobby McFerrin (intérprete polifónico norteamericano, autor del éxito mundial “Don’t Worry be happy”, extraída de su álbum “Simple pleasures, 1988) y entonces abro el disco con un track en el que no hay instrumentos, todo lo hago con la boca, con 40 canales de voces, con mi voz y sonidos rap, hechos por mí en el estudio. Fue una canción que me encerré todo un día para hacer esta canción y me divertí muchísimo.
Viaje a los ochentas
“Sin motor” es una canción con mucha esencia de los ochenta, ahora que están de regreso, pero esa canción fue la última que compuse para el disco y la más reciente que he compuesto. Tal vez me sentí motivado por este sonido, por aquello que hacía yo en mis primeros discos. En especial, la hice a puro piano y voz y se la mandé a Andrés Levin a Nueva York. Él se puso a desarrollar todo el arreglo y le quedó padrísimo y como que me capturó mucho mi estilo, porque suena muy a mí. Sin embargo, en esa canción solamente toqué el piano. Todo el proceso de arreglos musicales lo elaboró Andrés, que es mi gran amigo.
Es la primera vez que hago esto en un disco. Yo siempre estoy como que detrás y muy de cerca en el proceso de crear el disco y en esta ocasión lo delegué un poquito a algunos de mis amigos, como Armando Ávila y también Sebastian Krys me ayudó ahí con algunas mezclas.
La dependencia tecnológica
Obviamente, mi gadget favorito es mi laptop, con el que cargo para todos lados y donde tengo mi software de música y estoy conectado a la Internet y estoy al día con todo. Pero, cuando yo empezaba en la música éramos pocos, sobre todo en el mundo latino, los que teníamos como que conciencia de la tecnología, de los secuenciadores y de la tecnología para crear música. Ese fue mi highlight.
Cuando yo empecé a trabajar en los estudios de grabación como asistente, arranqué con que cargaba cables, conectaba instrumentos e iba a comprar víveres al 7 Eleven y regresaba. Mi trabajo era de chalán, prácticamente. Subí rápidamente de puesto porque aprendí rápido a usar la computadora, entonces los productores de aquella época se sorprendían porque no sabían usar la tecnología de aquella época en ese sentido, pero hoy en día ya es una cosa de todos los días, e inclusive te hacen cantar aunque no cantes, como el famoso autotune que ahora lo utilizan mucho y abusan mucho en la música de moda, en la música bailable sobre todo.
Pero, el reto se ha vuelto distinto, porque ahora hasta con un software barato cualquiera puede hacer una canción espectacular y muy rítmica, muy llamativa. Entonces, lo que nos hace sobrevivir a los músicos es la esencia de compositores, creo yo. Hoy por hoy, creo que mi trabajo destaca por la riqueza que pueda haber en las letras, en la construcción musical, más allá que en el sonido, que obviamente es bueno y es actualizado, pero creo que mi consejo para los músicos si quieren ser trascendentes, seguir permaneciendo, es no dejar de concentrarse mucho en la esencia de la composición, que es lo más importante: buenas melodías, buenas letras, el trabajo genuino.
Loca, rockera y de telenovela
Es la primera vez que se me da una oportunidad como ésta (hacer el tema de una telenovela), y es que de verdad la difusión es muy envidiable cuando un programa de televisión con buen rating, con actores famosos y con una buena historia tocan tu canción como tema. Bueno, se vuelve un apoyo increíble para el tema. Tal vez por eso fue que yo hice el disco un poco rápido, porque queríamos sacarlo junto con el lanzamiento de la telenovela y el tema en la televisión. En Estados Unidos se retrasó un poco la salida del disco precisamente porque la telenovela apenas se va a estrenar y entonces estamos aprovechando esa oportunidad para que el sencillo “Loca” se cuadre muy bien en radio y pienso que nuevamente es algo distinto a lo que tengo acostumbrado al público, que es una canción arriesgada atrevida, donde le canto a la mujer en una forma distinta, ya no le canto a sus encantos, ni a su delicadeza, ni a su sensibilidad. Le canto a su carácter dominante, salvaje, iracundo. A la mujer en su estado más locuaz.
Cuando me habló el productor de la telenovela, el Güero Castro, ya yo había compuesto “Loca”, la tenía preparada para mi disco. Y le dije: “tengo una canción que le viene como anillo al dedo”. Y sí le tuve que hacer algunas modificaciones a los versos, por ejemplo donde dice “esta no es mi casa, esta no es mi dama, este no soy yo”, que son una referencia a la telenovela directamente. Pero la canción en sí ya estaba compuesta, la idea de “Loca” estaba hecha y creo que fue una buena casualidad, al productor, Castro, le gustó muchísimo y finalmente se juntó el hambre con las ganas de comer, porque ha sido un sencillo muy exitoso, me valió el disco de oro aquí en México y en hip-hop es un hit fuerte. Ahora, vamos a ver qué resultado tenga en otros países.
De “Loca” existen unos remixes que vienen únicamente como “bonus tracks” si compras el disco por i-tunes. Es un remix de Kinky, que es una banda muy consolidada y otra de Digi+Gabo que es un DJ mexicano que es también muy funky, muy interesante. Hay estas versiones y va a venir pronto otro álbum donde hago versiones diferentes e hice una versión nueva de “Loca” que va a ser muy interesante, suena muy diferente a la original.
A larga distancia
En todos mis discos siempre estoy presente en todos los procesos, pero por primera vez no estuve presente en el estudio (durante la mezcla y fase final), sino que tuve que trabajar un poquito a larga distancia. Andrés Levin que hace algunos de los temas en Nueva York, me mandaba mp3 por Internet y yo los escuchaba con audífonos en mi computadora y le decía todos los cambios como: “oye, ¿sabes qué?, el bajo está muy alto y aquí a la voz creo que le falta, muévele esto, muévele lo otro y lo hicimos un poco a larga distancia, pero me tuve que ver obligado a hacer esto. Pero en el proceso ahí estuve, si no en el estudio en vivo, estuve a la distancia trabajando mientras estaba yo dando conciertos de la gira aún.
Sí, se encimó un poquito el disco con la gira, pero créeme que si el disco no me hubiera gustado no me hubiera parecido adecuado o mal hecho, ¡no hubiera salido! Pero, la verdad es que aquí el secreto fue que me valí de colegas míos que me conocen y que saben el sonido que me gusta. Además que yo confío en ellos plenamente, que son Andrés Levin, Armando Ávila y Sebastian Krys. Son productores que si los juntas a todos en una sala llenarías todo un estante de Grammys y de reconocimientos muy grandes a su trabajo.
Con Rubén Blades
A Rubén lo conozco desde hace muchos años y teníamos la ilusión de poder hacer dueto y además de poder componer con él. Yo le hice la invitación hace ya tiempo, hace más de dos años que lo conocí y aprovechando que él salió de nuevo en una gira con Los Seis del Solar y vino a México, pues se dio una vuelta a la casa, al estudio y ahí fue que terminamos la canción, aunque la estuvimos trabajando desde antes por e-mail.
Él me mandaba ideas, yo le mandaba ideas… las íbamos concretando y cuando nos juntamos finalmente en el estudio ya traíamos un trabajo previo que se definió. Yo quise hacer una canción divertida, nada filosófica ni mucho menos, sino más bien esa parte divertida de Rubén e ingeniosa, combinada con mi asunto, que también a veces tiene esos chispazos y combinar su sonido salsero con un funky muy bailable, que yo creo que también va a ser un sencillo de radio ¡segurísimamente! en este disco, porque es una canción que valdría mucho la pena impulsar.
Los músicos que lo acompañan
Realmente está Rubén y tocó el trombonista clásico de Los Seis del Solar, el original de los setentas que tocaba siempre con Rubén pero básicamente en la mayoría del disco tocaron mis músicos, con los que me hago acompañar en vivo y lo que sí te puedo decir es que siempre me he preocupado por tener una mano fuerte latina o mexicana principalmente, tanto en los ingenieros como en los músicos. No soy dado al “bluff” este de que si, “me fui a tal.. y trabajé con cual”. Pues, no, casi siempre me gusta trabajar en mi casa y hacerlo con paisanos.
Los shows en EE.UU. 2010
Por lo pronto voy a estar visitando Chicago y Los Ángeles, pero próximamente voy a estar visitando distintas ciudades. Yo instaría al público a que visite mi página constantemente, para que vean el calendario porque seguramente voy a estar visitando algún lugar cerca de donde están ustedes localizados. Voy a estar trabajando mucho allá en los Estados Unidos.
SU FACETA CINEMATOGRÁFICA
Temas de película
En este momento estoy haciendo el tema para una película, de Jorge Colón, el director de “Cansada de Besas Sapos”, y ahora llega esta nueva película “Sin Ella”, que uno de los protagonistas es el actor Luis Roberto Guzmán.
Siempre me ha gustado poder estar en esto. Como que “Sexo, Pudor y Lágrimas” fue el parte aguas, porque fue la primera película con un soundtrack célebre de esta nueva época del cine mexicano y se abrió la puerta. Y a mí me da gusto también, porque son como una plataforma también para productores nuevos, para artistas emergentes o alternativos.
“Amalia”: una historia de amor verdadera
En cuanto a si una canción parece cinematográfica, ahí influye también mucho que cuando uno habla sobre un tema de la vida real, la cosa se pone muy sensible y traspasa mucho el corazón y el espíritu, porque “Amalia” es una historia de la vida real. Es la historia de mi abuela, mi abuela cumplió 100 años de edad, tuvo un exitoso matrimonio con mi abuelo que murió hace ya algunos años y fueron para mí un ejemplo de una pareja con apego, con sacrificio, que se supo acompañar, que se supo cuidar el uno al otro. Y es una linda historia de amor que narro en esta canción. También le imprimí un toque cinematográfico con la orquesta, con los violines, los cornos, que la hacen mucho más sensible.
La puse hasta el final del disco como una especie de mensaje para el público, porque yo les insisto mucho en que sigan escuchando álbumes completos. En mis discos no hay canciones de relleno, todas mis canciones son parte de una pobra completa, que es un álbum. Y hoy por hoy con los downloads y eso, que la gente se está acostumbrando demasiado a escuchar el sencillo de radio y nada más, no indaga más en el artista. Hoy por hoy pienso que se están perdiendo de mucho, creo que el público podría darse bien un espacio para escuchar todo el álbum porque es un disco lleno de sorpresas.
¿Harías la película de Juan García Esquivel?
Hacerlo sería realmente una fantasía gozosa. Pues, hasta ahora musicalmente no he hecho nada sobre él, pero sí soy muy fan. De hecho, si te metes a mis páginas de Internet lo menciono siempre como una de mis influencias importantes. Creo que Esquivel es el ejemplo perfecto de un genio incomprendido, que en su época innovó y trascendió con su estilo y traspasó muchas barreras musicales, sobre todo como Latino, hacia la música mundial. Y… sí, le tocó vivir otras épocas, cuando fue mucho más difícil que lo entendieran… esa locura que él traía en la mente y que en verdad dejó un legado increíble que todavía pues desgraciadamente es más reconocido fuera de México que en nuestro país, el trabajo de este genio Esquivel.
El lounge de Aldemaro Romero y Los Amigos Invisibles
Sí conozco el trabajo de Aldemaro Romero, que definitivamente sí es como un Esquivel venezolano. Y sí es una lástima que no haya podido colaborar con Los Amigos Invisibles, porque ya van varias veces que hemos estado a punto de trabajar juntos y razones de logística, adversidad y mala suerte que han hecho que no se haya logrado concretar. Pero, nos respetamos, nos queremos mucho y siempre nos hemos coqueteado musicalmente muchísimo, con la idea de hacer algo juntos. Pero, bueno, hay tiempo y en lo que viene estoy seguro de que en un futuro podría llegar a trabajar algo interesante con Los Amigos Invisibles, que además son muy divertidos.
Links:
www.alekssyntek.com.mx/
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