Con el mismo desenfado y el amor a la parodia, por fin Moderatto se ha decidido a hacer un disco de temas originales y los resultados son bastante interesantes. Por un lado, hay temas que reclutan a un grupo de interesantes colaboradores, como lo son Ale Sergi (Miranda!) Leonel García, Chetes, Federico Ponce de León, Toño Ruiz, y hasta el productor Aureo Baqueiro. Aunque en la pluma de todos los temas también se encuentra la presencia de Jay, casi todos ellos son hechos en colaboración con gente que va desde Reyli, hasta Ale Sergi, Memo Méndez Guiu y el mismo Baqueiro. El productor del disco es por supuesto Jay De La Cueva aunque en la producción de un par de temas se integran otros titanes del pop como Aureo Baqueiro, Aleks Syntek y Armando Davila; se siente como que son los 80 nuevamente, lo que quizá justifique la entrega de todos estos excelentes músicos que obviamente le tienen verdadero amor al glam de la época de Poison y Def Leppard.

A pesar de que deja mucho que desear el manejo de cámaras y la edición en el DVD de Belanova, “Dulce Beat Live”, esta versión en vivo del disco que ya se ha encargado de tatuar varios temas en la memoria colectiva de nuestros días tiene momentos que merecen ser mencionados. Por ejemplo, la participación de Joselo y Coti en algunos temas, además de un cuarteto de cuerdas de la ciudad de Guadalajara con el que los temas de Belanova adquieren una dimensión más interesante al ser desnudados de su contexto electrónico (sobre todo “Rosa Pastel” que adquiere tonos hasta britpoperos), pero indudablemente es Brian Amadeus (Jay de la Cueva) el único que en verdad llega a sacudir el escenario con una más que necesaria dosis de rock y distorsión y quien con guitarra en mano se zarandea arriba del tablado (al menos hasta donde su cable se lo permite) en el tema “Y aún así te vas”. Es obvio que a Denise le faltan los kilómetros de algunos de sus invitados y en ocasiones los silencios en medio de las canciones llegan a ser demasiado largos, pero eso se compensa con la impecable ejecución de la banda que en vivo incluye a un baterista de nombre “Campanita”, quien también se encarga de devolverle humanidad a temas tan coreados como “Por Ti”, “Niño” y por supuesto “Me pregunto”. Para aquellos que andaban buscando el disco en que venían los covers de “I Feel Love” y “Boys Don’t Cry” ya pueden dejar de buscar porque aquí vienen también.

Te gustará: Si te agrada el pop de tintes electrónicos.

Quienes si se encargan de devolverle su carácter rudo, sexy y más básico a una serie de temas que caminan más bien por el rumbo del rock clásico, son la banda de Miami, The Monas. El carácter que en estos días ya parece más bien moda debido al auge de grupos con look vintage y fuertes préstamos de proyectos de los 60 y 70, se justifica por completo al escuchar el homónimo material de los miamenses, quienes por momentos suenan como a Marc Bolan y T Rex y a veces como a una banda de alt country, pero eso sí: con mucho punch (de repente uno podría pensar en “The Supersuckers” al escuchar temas como “Tú”). A pesar de lo mencionado, The Monas no excluyen el sabor latino, como lo demuestra el tema “Cuanto Tiempo Más/ Normal es mal”, aunque es obvio que la brújula está apuntada no a competir en la contemporaneidad sino en la posteridad y el disco contiene también temas en inglés que fácilmente podrían colarse en el mercado anglo. Existen canciones que son especialmente tristes como “Sin Ti”, pero el disco en sí está empapado de una nostalgia que va más allá del puro sonido, que también se escurre por las lánguidas guitarras y está presente hasta en la más feliz de las canciones; lo cual está muy bien, porque así se equilibra bien el disco. Aunque les deseamos la mejor de las suertes con este excelente material, se llega a sentir un deseo culposo de que no se hagan demasiado grandes porque ésta es la banda perfecta para ser escuchada en un pequeño y cálido bar... como esos que salen en las escenas de las películas antes, durante y después de que se han armado los trancazos.

Te gustará: Si te mueve T Rex, The Strokes, The Supersuckers y el rock clásico estadounidense.

Quienes ya han tenido la fortuna de disfrutar en vivo alguna presentación de Maneja Beto, podrán atestiguar que el grupo en vivo es una verdadera experiencia, pero sin embargo la emoción que la banda transmite en vivo no se ha logrado comunicar completamente en el disco “Accidentes de longitud y latitud”, lo cual no quiere decir que el disco sea malo sino más bien que no se puede juzgar al grupo enteramente por esta producción. Dicho lo anterior, lo que sí se puede decir es que éste es un grupo al cual ya se le nota una originalidad envidiable, ya que al combinar de manera muy interesante sus muy distintas influencias logra un sonido bastante interesante.

Aquí hay canciones que tienen en la misma composición rastros de mariachi, bossanova y rock indie sin que esto llegue a sonar como un menjurje horrendo. Quizás no se logre comunicar la misma fiesta que la banda logra en vivo, pero la ambición musical sí se ha mantenido intacta, en la instrumentación igual aparecen guitarras eléctricas, así como jaranas y requintos jarochos (por lo que no es extraño que haya gente que sigue describiendo a Maneja Beto como el Café Tacvba de Phoenix, aunque el color de la voz de sus cantantes anda por otros rumbos). Definitivamente, ésta es una banda de la que se puede esperar grandes cosas en el futuro.

Te gustará: Si eres fan de la fusión extrema y bandas como Café Tacvba.