Brasil electrónico

El resultado de esta fusión de músicas ha dado origen al “drum’n’bossas”, al “techno galope” el "samba-reggae", y al “samba house”, denominaciones acuñadas por la propia Daniela.

Aunque a lo largo de los doce temas de su nuevo disco”Carnaval Electrónico” (que está a punto de ser finalmente editado por BMG), la artista brasileña se ha hecho acompañar de nombres como Gilberto Gil (“Amor de Carnaval”), Carlinhos Brown (“Maimbê Dandá”, el primer single) o Lenine, pero son los DJs Bid, Anderson, Noise, Renato Lopes, Marcelino da Lua o Meme, aquellos que le dan el toque vanguardista al nuevo material de Daniela y que mezcla las raíces de la música brasileña con estilos como el drum ´n´ bass, lounge, dub, house y el techno.

Llega el carnaval

La fusión de los ritmos y sones brasileños con tendencias electrónicas no es nueva, aunque cada vez son más los artistas que se animan a participar en este formato, o deciden incluir estos recursos en sus composiciones (¿se acuerdan de Tribalistas?).

Daniela Mercury se halla inmersa en la mayor gira internacional de su carrera con 31 shows confirmados 31 en 28 ciudades de Europa, Estados Unidos y Canadá. En Los Angeles, tendremos la oportunidad de verla en el teatro Royce Hall de UCLA, el sábado 15 de octubre, interpretando los temas de “Carnaval Electrónico”, un verdadero ejercicio de fusión entre la música brasileña y las sonoridades electrónicas más actuales.

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BrazilianNites.com

El pasado viernes 16 de septiembre, mientras los mexicanos celebraban la segunda parte de su fiestas de independencia, BB King celebraba sus 80 años con más de 40 de carrera a cuestas. El “cara de limón” rey de la de seis cuerdas, festejaba a la vez varias décadas de ser uno de los guitarristas de mayor influencia en la música popular.

Riley Ben King (Indianola, EEUU, 1925) sigue estando en pleno uso de sus facultades como músico a pesar de su avanzada edad y sigue componiendo melodías siempre acompañado de su musa y amada: su guitarra Lucille (que fue bautizada así en honor a una chica que causó una tremenda bronca en uno de los primeros conciertos de King). Aunque BB King tiene en su haber seis Premios Grammys y muchas otras distinciones, tuvo que invertir el salario de un mes de trabajo para comprar su primer guitarra por la exorbitante cantidad de... 15 dólares.

BB King ha producido una discografía de más de cincuenta álbumes, entre los que destacan “Live at the Regal” (1965) and “Together for the First Time” (1976) con Bobby “Blue” Bland, de los cuales se han desprendido temas inolvidables como “Sweet Sixteen”, “Paying the cost to be the boss”, “The Thrill is Gone,” “Three O’Clock Blues” y “Why iSing the Blues”, entre muchos, muchos otros (eso sin contar colaboraciones históricas como las hechas con U2 o guitarristas de la talla de Eric Clapton, quienes se declaran rendidos fans de King). Pero, el rey no se duerme en sus laureles y es incluso en estos días cuando se mantiene más activo que nunca haciendo hasta 250 shows al año, lo que lo convierte en el verdadero embajador del blues, título que porta como lo que es: un rey.

www.bbking.com

Dos combos angelinos de la corriente ska del área del Sur Centro están listos para regresar a la actividad intensa en el mes de septiembre. Por un lado, Chencha Berrinches regresa de su gira por Europa, en donde compartieron varias fechas con la banda alemana Die Toten Hosen y regresaron al Key Club de Hollywood para celebrar su bienvenida a casa, el pasado 3 de septiembre. Por otro lado, Clemente (baterista de La Resistencia) nos informó que el nuevo disco de la banda ya se encuentra terminado y listo para salir a las calles a fines de septiembre, salida que será celebrada con la usual fiesta, en donde el precio del boleto incluye el disco... el cual aún parece no tener nombre.

www.laresistencia.net / www.chenchaberrinches.com

Nos cayó como balde de agua fría la noticia de la muerte de Robert Moog, quien falleció el pasado 21 de agosto a causa de un tumor en el cerebro después de haber sido por décadas uno de los hombres que más ha influido en la música moderna. Eso, gracias a haber inventado en los años 60 el sintetizador moderno y abrir las puertas para los nuevos sonidos de la música electrónica con aparatos que aunque ahora parecen reliquias, revolucionaron los conceptos de experimentación e interactividad entre la comunidad musical.